书法理论基础 社会艺术水平考级辅导教材系列丛书.pdf
《社会艺术水平考级辅导教材系列丛书》对考纲作了比较详尽、透彻的阐释，以指导应考者准确地理解和把握考纲的要旨，循序渐进地制定自己的考级方略。教材根据书法艺术专业的特性，注重考级实战，从系统学习的原则出发，提出了有关的学习途径、方法、要领，概要地阐述了相关常识，便于应考者有针对性地进行学习训练，可供应考者在对照比较中，衡定自己报考的定位，以及进一步学习和进修的方向。
艺术理论
学院派书法创作模式的核心思想体系.pdf
本书聚焦“学院派书法创作模式”的学术命题，从学院派运动的缘起、理论依据与方法论、发展情况总结、内部剖析与外部环境分析等五个角度出发，层层切入剖析学院派书法创作模式的合理性，也试图思考、检验“学院派书法”出现的必然性。还收入了一些涉及“学院派书法”的争论、辩论以及讨论中双方观点交锋的文字和最新研究成果，以还原“学院派书法创作模式”发展过程中来自不同背景、持不同观点的艺术家和理论家的思考。本书不仅
艺术100 中国字.pdf
该书是上海书画社第二编辑室策划的《艺术一百度》系列丛书之一。作者从漫长的中国艺术史中，在浩如烟海的艺术案例中，以绘画、书法、建筑及石刻、园林为分类，总共选取了100例最具代表性和知名度的艺术作品进行简明扼要的介绍和评点。该书以图文对照的直观方式，深入浅出地介绍了中国传统艺术，以点带面的地勾画出了艺术史演进的线索，让读者在轻松愉快的阅读过程中，达到对艺术史的宏观把握。正是如此，这本书也可以叫"中国艺
陈振濂学术著作集·宋词流派的美学研究.pdf
《宋词流派的美学研究》是陈振濂教授在在书法教学研究的间隙撰写的关于宋词流派的美学的研究全书以八个章节用发散的思维从宋词流派的产生，流派的划分、比较，以及从词的生成与发展的纵向和词形式的技巧和创作的横向等多个方面剖析宋词的流派美。作者不为传统宋词流派划分思维拘束，大胆提出自己的见解，并多方引证。本书对宋词流派美学的分析全面彻底，对今天的宋词研究有很高的借鉴指导意义。
陈振濂学术著作集·中国书法理论史.pdf
《中国书法理论史》是陈振濂教授在中国美术学院主讲的中国书法发展史、中国书法批评史课程的讲课录音整理而成本书以大学程度本科、专科书法理论课程的讲授水平为基准，同时也适当考虑自学者的情况，列出了思考题与作业及参考文献，希望读者和学习本课程的同志认真按作业要求去做、以使自己的基础知识做到扎实系统。本书既可以作为理论文章来阅读也可以作为自学教材使用。《中国书法理论史》从书法理论发展过程出发，通过对历代书法
公共艺术的观念与方法.pdf
本书从公共艺术的概念、特征、范畴、媒介和实践案例入手，在探讨公共艺术不断发展变化的历史过程中，明晰公共艺术的学科立场，阐释公共艺术的时代维度，强调公共艺术在观念与方法上的自觉意识。本书作者主张公共艺术的核心是它的价值观和方法论，而不是技能、媒介、呈现方式和表现手段。本书明确提出了“做什么样的公共艺术”“怎么做公共艺术”等重要问题，结合理论与实践，彰显了公共艺术与生活、公共艺术与大众的紧密联系，为国
空间诗学导论.pdf
“空间诗学”作为一种新的分析视角，对已经成为常识的诗的美学定性，进行了一次学理上的彻底颠覆。作者借助于比较诗学刚刚兴起的1986年之际，从“诗的时空观”开始，讨论了“符号：人心营构之象”、意象空间、诗律；逐渐落脚到“诗的造型表现”“形式极限”。其中涉及庞德作为人物角色、汉字之形、句式关系、“再造想象”，结构主义文学、“内形式”、十四行诗与律诗、日本和歌俳句、声与义、画面感、线条与色彩肌理质感、“预
疆理—刘彦湖书法篆刻论集.pdf
本书是当代书法家、篆刻家刘彦湖先生研究论文与访谈讲座等文字的首次结集出版。全书按论文主题与特点分为论书、论印、序跋、访谈、讲记、域外六个部分，从书史书论、技法审美、中西哲学等方面对书法篆刻艺术进行研究探索，反映了作者对书法篆刻的哲学思考和人文关照，对当代书法篆刻的发展与走向也提出了自己的分析。全书呈现出作者近三十年书法篆刻研究的脉络，对当代书法篆刻的实践与理论研究有一定的意义。
陈振濂学术著作集·书法学综论.pdf
《书法学综论》是陈振濂教授在大学书法教学生涯中，对书法的创作、理论、风格史、批评史、美学、书家、临摹直至书法技巧等作的研究和心得体会，加之一些书法报刊的约稿构成了全书的基本框架。本书既可以作为理论文章来阅读也可以作为自学教材使用。全书以分成十二个章节：书法艺术概论、书法通史、书体分类与释义、书法作品与书家论、书法理论发展史略、书法美学漫谈、当代书坛概观、中国书法（40）理论探讨、书法体式与材料等。
