艺术史研究
溯洄：明清画史研究.pdf
本书内容涉及到中国书画研究诸多前沿领域，系李维琨先生最新的研究成果，是作者几十年研究功力的体现和集大成。谈及的内容广泛且具有深度。从明代宫廷画院制度到文人绘画，从青藤白阳到海派绘画，从近代书画鉴藏史到墓葬美术……无一不蕴含着作者对于中国书画研究的思考。本书注重古代书画作品的真伪、断代定位与艺术风格分析，同时又密切联系与作品相关的社会背景，由浅入深、博引旁征地从当时政治、哲学、文学等思潮中寻绎艺术风
中国艺术史九讲.pdf
本书系方闻教授于2 0 0 4 年至2 0 1 2 年在两岸三地所做的演讲汇编。方闻教授毕生致力于在西方世界构建中国艺术史的话语体系、推广中国艺术与文化史的独立价值。通过这九篇主题不同又形成脉络的文章， 读者可以看到一位艺术史家如何『讲述』中国艺术史的『故事』， 从而认识中国艺术『独一无二』的价值所在， 进而对于中华文化史的发展有更为全新的认识。
世界美术名作二十讲.pdf
《世界美术名作二十讲》是傅雷先生于30年代写的美术讲义，凭借各种名作讲解西欧12-19世纪五百多年间的二十多位重要美术家的艺术与事迹，涉及乔托、多纳太罗、波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、贝尔尼尼、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹、普桑、格勒兹、雷诺兹、庚斯博罗和部分浪漫派风景画家。在讲述过程中，选择有代表性的作品娓娓道来，同时阐述了作者对美学方面的难题的看法。图版方面，我们尽可能地找到作品中叙述较
丝绸之路美术研究.pdf
《中国美术研究：丝绸之路美术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“丝绸之路研究”为重点，收录了《丝绸之路海蒳指甲妆饰艺术传入及风俗化研究》《民俗学视域下妈祖纸马图像释义》《ArtDeco 服饰中的中国风与性别权力》探讨中西文化交流影响下的艺术转变，所研究的对象都是新的课题，对促进中国美术研究的多元发展具有深远的意义。除此之外，本论文集还收入了美术考古研究、古代绘画研究、
克孜尔石窟与丝绸之路研究学术研讨会论文集.pdf
本稿为“克孜尔石窟与丝绸之路研究学术研讨会”论文集，内容分为两个部分。部分为“研究篇”，收录了10篇论文，开篇为赵莉的《克孜尔石窟壁画流失的历史回顾与现状调查及复原研究》，其余主要以克孜尔石窟为代表的龟兹石窟为主体研究对象，并各以其中一类壁画的为重点讨论，如“佛衣所见的中西文件交融”“观音图像的分类”“说法图的分类”“中心柱窟王者立像”“乐舞形象呈现研究”等，一篇则研讨云冈石窟流失造像，一篇则介绍
中国美术之研究.pdf
本书囊括了日本近代美术史学家田中丰藏先生有关中国美术史研究的成果，是作者倾注毕生心血之作，与《日本美术研究》为姊妹篇。本书是作者离世后十余年，经搜集、考证并按照各篇内容的历史年代进行编排而成的。在日本一经出版，便成为了中国美术史学习者和研究者的书籍。 作者指出，中国画的特色在于主观的、直觉的和非现实的，其关键在于“骨法”和“气韵”。由此，北宗尊骨法，南宗尚气韵，中国美术的历史便是骨法与气韵的融合、
西泠印社史研究导论.pdf
西泠印社是有着百年历史的大社，是海内外研究金石篆刻历史最悠久、成就最高、影响最广的艺术团体，有“天下第一名社”之誉。但是，对西泠印社史的研究尚未有一个清晰的轮廓，而真正意义上的“西泠印社史研究”，以及随之而来的“西泠印社史学史研究”才刚刚开始。本书从做“西泠印社史”研究的缘起、研究定位、西泠印社在近现代印学史中的作用、西泠印社的大师巨匠、西泠印社与近现代文化名人的关系、西泠印社与国际印学交流、关于
中国古代书法观念研究.pdf
《中国古代书法观念研究》围绕书法的本质特征梳理了从先秦、汉魏直至唐宋、明清的相关书法观念，揭示了书法观念发展的历史过程。作者重点探讨了中国古代书法的实用观念和审美观念，分别从社会政治生活、个人抒情愉悦方面对书法的功能和作用提出了自己的看法，具有一定的理论价值。作者在书中还就中国古代书法观念对书写实践、书法批评和书法风格的影响进行了分析和研究，提出有关新的看法。因此，《中国古代书法观念研究》在书法史