中国当代艺术史.pdf
《中国当代艺术史》全书分为十二章，详细梳理和评述了1949年以后至21世纪初的中国艺术发展脉络和成就，尤其是1976年之后的中国艺术家和批评家们的种种努力引人注目，在某种程度上为20世纪90年代的中国艺术融入“全球化时代”的潮流奠定了基础。同时，通过对新世纪的艺术及其生态的概述，将90年代后期的艺术问题做了更有启发性的延伸，提供了一个更具有历史上下文的比较结构，以便读者能够发现新的历史问题。本书约
艺术史研究
丝绸之路美术研究.pdf
《中国美术研究：丝绸之路美术研究》为华师大艺术研究所主办的有关中国美术的研究论文集。本书稿以“丝绸之路研究”为重点，收录了《丝绸之路海蒳指甲妆饰艺术传入及风俗化研究》《民俗学视域下妈祖纸马图像释义》《ArtDeco 服饰中的中国风与性别权力》探讨中西文化交流影响下的艺术转变，所研究的对象都是新的课题，对促进中国美术研究的多元发展具有深远的意义。除此之外，本论文集还收入了美术考古研究、古代绘画研究、
了不起的中国画：清宫旧藏追踪录.pdf
中华民族有5000多年的文明史，中国画的历史与文明史是同步的，是中华文明重要的组成部分。1600多年的中国绘画历史，距离我们的时间越久远，疑案就越迷离、越复杂。当下的我们在面对一幅中国古画时，应该看什么、怎么看？ 故宫博物院研究馆员余辉从中选出10个古画案例，涉及10余幅稀世名画，均为清宫旧藏，为你一一揭开其中的隐秘，包括创作动机和目的、绘画内容、细节解析、收藏过程等等，内容延伸至中国古代的宫廷、
琢玉成器：考古艺术史中的玉文化.pdf
《琢玉成器——考古艺术史中的玉文化》是苏芳淑（Jenny F. So）教授首部中文译作。全书自新石器时代以降，就中国历代出土与传世的玉器中的十个学术性问题进行深度探讨，涉及牛河梁、红山、良渚、三星堆等多个文化聚落，带我们了解古人采玉、治玉、用玉的具体方式，以及玉器在不同时代礼制与社会生活中的作用，玉器的装饰与其他器物门类的关系，也借玉器延伸出华夏文明与周边文化交流的文化细节。
风格与境遇： 董其昌干冬景山水研究（1589-1599）.pdf
作者通过对现藏台北故宫博物院《西兴暮雪》创作背景的细致考察，发现了董其昌画法变革有着不可忽视的政治性因素，并依此考察了这位长期被学界误解的士大夫身份的晚明画家，在仕宦第一阶段的十年（1589—1599）中，是如何借助传统雪景山水画法及画意建立起一套新的视觉语言体系，并以此来隐喻自己的仕宦境遇及对晚明政治文化的独特理解。这些作品，不仅展现了一位文人画家“集其大成”的艺术世界，而且在其“取势”强烈的“