艺术理论

空间诗学导论.pdf

“空间诗学”作为一种新的分析视角,对已经成为常识的诗的美学定性,进行了一次学理上的彻底颠覆。作者借助于比较诗学刚刚兴起的1986年之际,从“诗的时空观”开始,讨论了“符号:人心营构之象”、意象空间、诗律;逐渐落脚到“诗的造型表现”“形式极限”。其中涉及庞德作为人物角色、汉字之形、句式关系、“再造想象”,结构主义文学、“内形式”、十四行诗与律诗、日本和歌俳句、声与义、画面感、线条与色彩肌理质感、“预

陈振濂学术著作集·中国书法发展史.pdf

《中国书法发展史》是陈振濂教授在中国美术学院主讲的中国书法发展史、中国书法批评史课程的讲课录音整理而成本书以大学程度本科、专科书法理论课程的讲授水平为基准,同时也适当考虑自学者的情况,列出了思考题与作业及参考文献,希望读者和学习本课程的同志认真按作业要求去做、以使自己的基础知识做到扎实系统。本书既可以作为理论文章来阅读也可以作为自学教材使用。《中国书法发展史》立足于书法发展史作为学科门类的出发点,

中国风13世纪 —19世纪中国对欧洲艺术的影响.pdf

中国风(Chinoiserie)是自13世纪晚期开始就在欧洲出现的一种艺术和文化文化艺术现象,而马可波罗在元大都(北京)受到元世祖忽必烈接见这一事件可以作为中国风尚兴起的一个标志。不过,中国风(Chinoiserie)这一学术术语则要到19世纪才得以确定,被用来形容受到中国或者更宽泛一些的远东文化影响的欧洲艺术潮流。本书旨在通过配套的图片与文字为读者勾勒出中国风在欧洲发展历史的轨迹。 中国风是西方

朵云文库·学术经典·书学史(两种).pdf

本书为“朵云文库·学术经典”之一,由两部“书学史”组成,一为王岑伯的《书学史》,一为祝嘉的《书学史》。王岑伯《书学史》首次出版于1919年9月,本次为1949年后首次出版。两部《书学史》均系20世纪书法史研究的早期著述,今将两部《书学史》合于一册出版,并分别前加导读,具有较好的书法史研究与参考价值。​

中国美术研究丛书·悦古——中国艺术史中的古器物及其图像表达.pdf

《悦古--中国艺术史中的古器物及其图像表达》关注的焦点主要是古器物的图像表达方式问题,包括版刻、手绘和传拓这三种基本形态,并探讨古物鉴赏而产生的历史感、历史知识及象征性含义以及古器物及相关图像研究的意义和价值。该书观点鲜明,条理清晰,论证充分,具有较高的学术和史料价值。

疆理—刘彦湖书法篆刻论集.pdf

本书是当代书法家、篆刻家刘彦湖先生研究论文与访谈讲座等文字的首次结集出版。全书按论文主题与特点分为论书、论印、序跋、访谈、讲记、域外六个部分,从书史书论、技法审美、中西哲学等方面对书法篆刻艺术进行研究探索,反映了作者对书法篆刻的哲学思考和人文关照,对当代书法篆刻的发展与走向也提出了自己的分析。全书呈现出作者近三十年书法篆刻研究的脉络,对当代书法篆刻的实践与理论研究有一定的意义。​

篆刻艺术学通论.pdf

  列入这个“学术集”的文字,都是在三十年以来,在不同时期、不同阶段、不同环境、不同针对面,以及不同写作目标的条件下产生的研究成果。在这次编辑过程中,我向出版社提出的唯一要求,就是保持原书原样。许多著述,反映或者说是代表了当时的认识水平和理论视野;三十年间,也许观察视野更开阔了,研究水平更全面了,但没有当时的筚路蓝缕,没有当时的新硎初试,没有当时的发愿发力,没有当时的绮丽想象,没有当时的雄伟蓝图,

张珩怎样鉴定书画.pdf

《张珩怎样鉴定书画》一书,共收入《怎样鉴定书画》《古代绘画的厄运与幸运》《记述故宫运往台湾的一些名画》《〈两宋名画册〉说明》四文,并有附录题跋数则。张珩在任国家文物局文物管理处副处长,以及国家文物局“三人书画鉴定小组”时,经常要到全国各地的博物馆去指导工作和鉴定书画。在此期间,他也会为一些博物馆的书画鉴定和管理人员上课或作演讲。《怎样鉴定书画》就是根据这些演讲整理成书的,文字约二万字左右。《记述故

陈振濂学术著作集·篆刻艺术学通论.pdf

该书为陈振濂对篆刻艺术的各类知识的深入而系统的调查和整理,在运用资料和论证方法上采用比较自由的清新格调,从印学的论述角度,以审美的眼光,对篆刻艺术进行了系统性的介绍,构架完整,分九个方面:印式、印篆、印技、印学、印家、印史、印谱、印制、印语进行阐述,入门级的篆刻爱好者,或有一定积累的专家,都可以从这部书中找到所需要的内容,文字相对比较严肃却部随口海侃,涉及面广,而又专题性强。此次再版,新增高清彩图