艺术理论与艺术史研究

陈振濂学术著作集·中国画形式美探究.pdf

本书以“形式”为中心、“美学”为观点,从中国画本身来提出美学问题,强调形式自身作为一个系统的存在,列举了折枝与全景、计白当黑、皴法美、骨法用笔、墨分五色、破墨与积墨等形式语汇的历史内涵与审美内涵,以及与其他元素之间的有机联系与独特性,自身系统内部各个结构元素之间的分合的有机性,以及创作主体的人与描绘对象的社会自然在形式中的协调与互为消长。

焕烂求备(中国人物画通鉴).pdf

随着《中国山水画通鉴》和《中国花鸟画通鉴》的相继出版,我们又推出了《中国人物画通鉴》,至此,经由不同面貌的门类艺术发展史组构而成的中国绘画通史,也就颇具规模了。就艺术独特性而言,中国人物画不如山水画和花鸟画,无论反映在形态史还是观念史上,它都具有与域外绘画更多的共性表现。个中缘由,也许与人物画题材不像山水、花鸟那样适合文人畅神寄兴,从而很少受到文人画价值体系的灌溉有一定关系。但中国特有的文化土壤

中国古代书法观念研究.pdf

《中国古代书法观念研究》围绕书法的本质特征梳理了从先秦、汉魏直至唐宋、明清的相关书法观念,揭示了书法观念发展的历史过程。作者重点探讨了中国古代书法的实用观念和审美观念,分别从社会政治生活、个人抒情愉悦方面对书法的功能和作用提出了自己的看法,具有一定的理论价值。作者在书中还就中国古代书法观念对书写实践、书法批评和书法风格的影响进行了分析和研究,提出有关新的看法。因此,《中国古代书法观念研究》在书法史