艺术理论与艺术史研究
顾炎武书法研究.pdf
顾炎武，明末清初杰出的思想家、经学家、史地学家和音韵学家，与黄宗羲、王夫之并称为明末清初 “三大儒”。在书法方面，顾炎武既是“帖学”的实践者，又是“碑学”的考证者。本书的作者钩沉史籍，对顾氏的访碑活动、书学来源、书学思想、书家交游、传世书迹，均一一梳理考论，并对其传世作品进行了品评，为后人研究顾炎武打下了充分的基础。
上海博物馆集刊：第13期.pdf
上海博物馆，位于上海市黄浦区人民大道201号，陈列面积共计12000平方米，一楼为中国古代青铜馆、中国古代雕塑馆和展览大厅；二楼为中国古代陶瓷馆、暂得楼陶瓷馆和展览厅；三楼为中国历代书法馆、中国历代绘画馆、中国历代玺印馆；四楼为中国古代玉器馆、中国历代钱币馆、中国明清家具馆、中国少数民族工艺馆和展览厅，是综合性博物馆。馆内文物收藏包括青铜、陶瓷、书画、雕塑、甲骨、符印、货币、玉器、家具、织绣、漆器
走马勘箭（中国人物画通鉴）.pdf
随着《中国山水画通鉴》和《中国花鸟画通鉴》相继出版，我们又推出了《中国人物画通鉴》，至此，经由不同面貌的门类艺术发展史组构而成的中国绘画通史，也就颇具规模了。就艺术独特性而言，中国人物画不如山水画和花鸟画，无论反映在形态史还是观念史上，它都具有与域外绘画更多的共性表现。个中缘由，也许与人物题材不像山水、花鸟那样适合文人畅神寄兴，从而很少受到文人画价值体系的灌溉有一定关系。但中国特有的文化土壤，
物绘同源：中国古代的屏与画.pdf
本书是对“画屏”这一独特艺术形式的首次集中讨论，包括了巫鸿以及五位学者撰写的富于专业性的文章，分别涉及了画屏的类别和历史沿革（张志辉撰）、考古发现的画屏实物（李清泉撰）、墓葬壁画表现的不同类型屏风（郑岩撰）、传世绘画中的屏风图像（黄小峰撰），以及屏风在中国建筑中的使用和功能（林伟正撰）等篇章。在大量考古实物和传统文献的基础上，学者们从不同角度对有关画屏和画屏图像的历史证据和发展线索进行了相当详尽的
中国当代艺术简史（宝龙美术馆艺术丛书）.pdf
《中国当代艺术简史：1978-2018》是著名艺术史家，学者吕澎先生主编的一部针对当代艺术爱好者的普及类读物，由李国华、王娅蕾、高松寅、乔智华等四位年轻作者分别撰述。该书分三个章节，大致按照1990年、2000年为限区分时间阶段，分别撰述思想解放与艺术自由、告别本质与市场发展、全球化与碎片化等不同的核心问题，既兼顾了通史的时间线索，也强调了不同时期的时代特质与问题意识。每个章节包含通史论述与主要艺
姜寿田书画理论文集-当代国画流派地域风格史.pdf
作者从20世纪90年代初开始介入书学研究，曾编纂《先秦两汉成语纂诂》。1994年参与陈振濂主编《书法学》修订，并撰写完成《中国书法理论史》。1997年前后转向书法理论批评、美术史、美术批评。同时，开始关注新儒学、西方哲学、美学及艺术史理论。在书学研究中尝试运用艺术史与观念史结合的方式进行研究写作。文集共包括《中国书法理论史》《当代国画流派地域风格史》《现代书法家批评》《现代画家批评》《学术与思想：
风展红旗（中国人物画通鉴）.pdf
纵观数千年的中国人物画发展史，领略其伦理教化、体道言志之类绘画功能观的流行变易，以及主题、风格、形式技法、美学趣味等等艺术要素和艺术呈现方式的错综延迁，并对人物画在古往今来各种时空条件下不断嬗变着的社会关系作一巡视，是“中国人物画通鉴》的基本宗旨。它以史论交互、点面结合、图文应对的叙述方式，按发展时序分为十册，尽可能丰富系统并且深入浅出地呈现中国人物画史全貌。《中国人物画通鉴10：风展红旗》为第十
大师导读：从波提切利到梵高.pdf
这是一本由专业学者撰写的全民美育图书，旨在让所有的人都能接受到艺术信息，由全国首屈一指的文博机构——上海博物馆牵头，上海市文旅局局长方世忠亲自代言。本书来源于上海博物馆2023年火爆全国的艺术大展“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”，上海博物馆甚至每天都加开夜场来保证预约游客的观展需求，自开展以来，特展场馆接待观展人数超过40万人次！与展览同时推出的同名图录也售出2万多册。展览火爆的同时，