中国美术之研究.pdf
本书囊括了日本近代美术史学家田中丰藏先生有关中国美术史研究的成果，是作者倾注毕生心血之作，与《日本美术研究》为姊妹篇。本书是作者离世后十余年，经搜集、考证并按照各篇内容的历史年代进行编排而成的。在日本一经出版，便成为了中国美术史学习者和研究者的书籍。 作者指出，中国画的特色在于主观的、直觉的和非现实的，其关键在于“骨法”和“气韵”。由此，北宗尊骨法，南宗尚气韵，中国美术的历史便是骨法与气韵的融合、
艺术史研究
中国绘画史研究.pdf
本书稿据1993年中央公论出版《中国绘画史研究》而译。由作者不同时期的63篇文章结集而成，内容涉及中国绘画众多现象诸如故事山水画、经变画、绘卷等，并时时与日本绘画对比，以梳理其渊源同异，探赜索隐、见微知著，具有极高的学术价值。以罕见的洞察力和烂熟于心的史料分析逼近作品本身，不仅能在社会文化宏观的背景下把握画家和作品的位置，同时也精于实证性的分析，由此发现了画家笔迹甚密的隐款，或精微地解读出制作者留
世界美术名作二十讲.pdf
《世界美术名作二十讲》是傅雷先生于30年代写的美术讲义，凭借各种名作讲解西欧12-19世纪五百多年间的二十多位重要美术家的艺术与事迹，涉及乔托、多纳太罗、波提切利、达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、贝尔尼尼、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹、普桑、格勒兹、雷诺兹、庚斯博罗和部分浪漫派风景画家。在讲述过程中，选择有代表性的作品娓娓道来，同时阐述了作者对美学方面的难题的看法。图版方面，我们尽可能地找到作品中叙述较
中国艺术史九讲.pdf
本书系方闻教授于2 0 0 4 年至2 0 1 2 年在两岸三地所做的演讲汇编。方闻教授毕生致力于在西方世界构建中国艺术史的话语体系、推广中国艺术与文化史的独立价值。通过这九篇主题不同又形成脉络的文章， 读者可以看到一位艺术史家如何『讲述』中国艺术史的『故事』， 从而认识中国艺术『独一无二』的价值所在， 进而对于中华文化史的发展有更为全新的认识。
克孜尔石窟与丝绸之路研究学术研讨会论文集.pdf
本稿为“克孜尔石窟与丝绸之路研究学术研讨会”论文集，内容分为两个部分。部分为“研究篇”，收录了10篇论文，开篇为赵莉的《克孜尔石窟壁画流失的历史回顾与现状调查及复原研究》，其余主要以克孜尔石窟为代表的龟兹石窟为主体研究对象，并各以其中一类壁画的为重点讨论，如“佛衣所见的中西文件交融”“观音图像的分类”“说法图的分类”“中心柱窟王者立像”“乐舞形象呈现研究”等，一篇则研讨云冈石窟流失造像，一篇则介绍
中国古代书法观念研究.pdf
《中国古代书法观念研究》围绕书法的本质特征梳理了从先秦、汉魏直至唐宋、明清的相关书法观念，揭示了书法观念发展的历史过程。作者重点探讨了中国古代书法的实用观念和审美观念，分别从社会政治生活、个人抒情愉悦方面对书法的功能和作用提出了自己的看法，具有一定的理论价值。作者在书中还就中国古代书法观念对书写实践、书法批评和书法风格的影响进行了分析和研究，提出有关新的看法。因此，《中国古代书法观念研究》在书法史
上海千年书法图史·近现代卷.pdf
《上海书法千年图史》是上海千年书法发展史的全景呈现，具有文化建树意义及艺术文库效应。全书以图证史，以史载图，图史合一，图文并茂，力求严谨简练，条目精要，论述客观，探幽抉微，具有较高的史料价值、学术价值。全书分为四卷：古代卷（从史前至1840年）、近现代卷（1840年至1949年）、当代卷（1949年至今）、篆刻卷（从1082年至2018年）。《上海书法千年图史》（近现代卷）是其中一卷。上海从1